Aino Lintunen kuvailee työskentelyään prosessiperusteiseksi maalaamiseksi. Alkuvaiheessa hän piirtää ja kirjoittaa; mikä toimii eräänlaisena lämmittelynä ja suunnan tunnusteluna. Liiallinen suunnittelu tuntuu kuitenkin rajoittavalta, sillä työn edetessä maalaus alkaa ehdottamaan omaa suuntaansa. Teosten aiheet nousevat esiin työskentelyn aikana – synnyttäen uusia merkityksiä prosessin edetessä. Usein maalauksella on oma logiikkansa, ja se voi suunnitelmista huolimatta lähteä kulkemaan omia polkujaan. Lopputulos on taiteilijalle yllätys: maalaaminen haastaa katsomaan uudella tavalla. Teokset kehottavat tarkastelemaan käsityksiä siitä, mikä on hyvä ja toimiva.
\n\nViime aikoina Lintusen maalaukset ovat jäsentyneet kehomaisiksi muodoiksi, vaikka esittävän ja ei-esittävän raja säilyy häilyvänä. Taiteilijaa kiinnostaa ennen kaikkea muotokielen dynamiikka, ei keho itsessään. Hän tarkastelee ilmiöitä viivan kautta, jonka luonteessa rytmi on keskeistä. Linjat voivat olla irrallisia tai toisiinsa punoutuneita, toisinaan ne jopa pakenevat kankaalta. Teokset ovat keskenään vuorovaikutuksessa, mutta myös itsenäisiä: viiva jatkuu maalauksesta toiseen, muodostaen horisontaalisen ja tilallisen jatkumon. Maalausprosessi on luonteeltaan fyysinen ja kehollinen, ja teosten rytmistä hahmottuu liikkeen suunta.
\n\nAino Lintunen (s. 1990) valmistui Kuvataideakatemiasta 2022 ja Aalto-yliopistosta 2016, lisäksi hän on opiskellut Slade School of Fine Artsissa Lontoossa. Lintusella on ollut lukuisia yksityis- ja ryhmänäyttelyitä, ja hänen teoksiaan kuuluu moniin kokoelmiin, muun muassa Kansallisgallerian ja Saastamoisen säätiön kokoelmiin. Taiteilija asuu ja työskentelee Helsingissä.
\n\n\n","sv":"Aino Lintunen beskriver sitt sätt att måla som processbaserat. Hon börjar med att teckna och skriva; detta fungerar som en slags uppvärmning och ett sätt att känna sig för i vilken riktning hon ska gå vidare. En överdriven planering känns begränsande för målningen börjar peka ut sin egen riktning i takt med att arbetet fortskrider. Motiven i verken växer fram under arbetets gång – och det föds nya betydelser allt eftersom processen fortskrider. Ofta har målningen sin egen logik, som trotsar all planering, och den går sina egna vägar. Slutresultatet är en överraskning för konstnären: målandet utmanar henne att betrakta världen på ett nytt sätt. Verken uppmanar henne att granska sina uppfattningar om vad som är bra och fungerande.
\n\nPå senare tid har Lintunens målningar antagit kroppsliknande former, även om gränsen mellan det föreställande och det icke-föreställande förblir flytande. Lintunen är framför allt intresserad av formspråkets dynamik, inte av kroppen i sig. När hon betraktar olika fenomen utgår hon från linjen, och då är rytmen avgörande. Linjerna kan vara fristående eller sammanflätade, ibland flyr de till och med ut från duken. Verken står i växelverkan med varandra, men är samtidigt självständiga: linjen fortsätter från en målning till följande och bildar ett horisontellt och rumsligt kontinuum. Målningsprocessen är fysisk och kroppslig till sin natur, och rytmen i verken anger i vilken riktning rörelsen går.
\n\nAino Lintunen (f. 1990) tog examen från Konstakademin 2022 och Aalto-universitetet 2016, och har dessutom studerat vid Slade School of Fine Arts i London. Lintunen har haft ett stort antal separat- och grupputställningar, och hennes verk ingår i många samlingar, bland annat i Nationalgalleriets och Saastamoinen stiftelsens samlingar. Aino Lintunen bor och arbetar i Helsingfors.
\n\n\n","en":"Aino Lintunen describes her practice as process-driven painting. She begins by feeling out a direction through drawing and writing. Excessive planning feels constrictive, however; as the process unfolds, the painting itself begins to suggest its own path. Led by the brush, Lintunen’s themes emerge spontaneously, generating new meanings as the work takes shape. The painting often follows its own logic, sometimes veering in unruly directions far from the artist’s original intention. The outcome is invariably a surprise, even to its maker: the brush challenges her to see reality in entirely new ways.
\n\nIn recent years, Lintunen’s paintings have taken on bodily forms, while continuing to hover between the figurative and the abstract. Her central interest lies in the dynamics of form rather than the body itself. Line is her primary means of exploration, with rhythm playing a key role. At times her lines are disjointed, at others intertwined; occasionally they seem to strain beyond the canvas. Each painting stands alone, yet they also enter into dialogue with one another: a line may continue from one work to the next, creating a horizontal, spatial continuum. Lintunen’s process is distinctly physical and embodied, the direction of the brush being evident in the rhythm of the works.
\n\nAino Lintunen (b. 1990) graduated from the Academy of Fine Arts in 2022 and from Aalto University in 2016, and has also studied at the Slade School of Fine Art in London. She has held numerous solo and group exhibitions, and her work is included in several prominent collections, among them the Finnish National Gallery and the Saastamoinen Foundation. Lintunen lives and works in Helsinki.
\n\n"},"@id":"http://luckan.linkedevents.fi/v1/event/kulturforum:ago53lcl7q/?format=json","@context":"http://schema.org","@type":"Event/LinkedEvent"}