Not-knot, Jani Ruscican neljäs yksityisnäyttely Galerie Anhavalla pyrkii eri tavoin irtautumaan jähmeistä kaksinapaisen ajattelun raameista ja löytämään uusia liitoskohtia, yhteyksiä ja moniäänisiä olemisen muotoja. Gallerian seiniä pitkin venyvissä muraaleissa, riisipaperille painetuissa teoksissa, videoinstallaatiossa ja lattialle levittyvässä konfetissa kielto näyttäytyy potentiaalina: yksi ”ei” avaa oven monelle ”kyllälle”. Not-knot eli ei-solmu, on elävä tilanne, kohta, jossa vanhat solmut ja nimeämisen tavat purkautuvat ja liukenevat muodostaakseen uusia, monisäikeisiä sidoksia.
\n\nRuscica työskentelee monipuolisesti kuvanveiston, liikkuvan ja painetun kuvan ja esitystaiteen metodein. Teosten ytimessä on usein pyrkimys horjuttaa tuttua suhdetta merkkiin, materiaaliin, kieleen tai kehoon, muuttaa se epävakaaksi ja arvaamattomaksi. Uusissa teoksissaan hän on pyrkinyt katkaisemaan jatkumoita entisestään: venyttänyt muraalien lähtökohtina toimineet merkit ja symbolit lähes tunnistamattomiksi, ja hylännyt teoksissaan kielellisen ilmaisun ja normatiivisen käsityksen kehosta.
\n\nTeosten taipuisa muoto on määrätietoisen väliaikainen, teokset muovautuvat ja järjestäytyvät katsoessa aina uudelleen ja uudelleen. Niiden huokoisuus ja epäpysyvyys kieltäytyy koherenssista, kaikenlaisesta varmuudesta, ja jopa luettavuudesta. Tämä kuriton kahlitsemattomuus vapauttaa muodon hakeutumaan kiellon kautta uusiin, sattumanvaraisiin ja yllättäviin asentoihin.
\n","sv":"Not-knot, Jani Ruscicas fjärde separatutställning på Galerie Anhava, vill på olika sätt frigöra sig från det binära tänkandets stela ramar för att finna nya kontaktytor, samband och polyfona existensformer. I målningar på galleriets väggar, på tryckta rispappersverk, i videoinstallationen och i konfetti utspridd på golvet framstår förbud som en möjlighet: ett ”nej” öppnar dörren för många ”ja”. Not-knot eller icke-knut är en levande situation, en punkt där gamla knutar och benämningssätt löses upp för att bilda nya, sammansatta bindningar.
\n\nRuscica använder sig av metoder från skulpturkonst, rörlig bild, tryckt bild och scenkonst. I fokus för hens verk är ofta en strävan att rubba ett invant förhållande till ett märke, ett material, ett språk eller till kroppen, att destabilisera det och göra det oberäkneligt. I Ruscicas nya verk finns en strävan att ytterligare bryta kontinuiteter: de tecken och symboler som väggmålningarna utgår från är uttänjda nästan till oigenkännlighet samtidigt som både språket som uttrycksform och den normativa kroppsuppfattningen nu lyser med sin frånvaro.
\n\nVerkens smidiga form är målmedvetet provisorisk, verken formas och organiseras ständigt på nytt under betraktarnas blick. Deras poröshet och flyktighet vägrar att underordna sig koherens, all slags säkerhet, rentav pålitlighet. Denna tygellösa okuvlighet ger formen friheten att via förnekelse inta nya, slumpmässiga och överraskande positioner.
\n","en":"Not-knot, Jani Ruscica’s fourth solo show at Galerie Anhava, strives to break away from rigid frameworks of binary thinking to discover new junctures, connections and polyphonic forms of being. In the murals stretching along the gallery walls, works printed on rice paper, a video installation and confetti scattered across the floor, refusal appears as potential: one “no” opens the door to many “yeses”. Not-knot is a living situation, a node where old knots and conventions of naming come undone and dissolve only to form new, intricate bonds.
\n\nRuscica works with the mediums of sculpture, moving and printed image, and performance. At the core of their practice lies a need to destabilise our relationship with signs, materials, language and the body, rendering it volatile and precarious. In their new works, Ruscica seeks to disrupt continuums even further, stretching the appropriated signs and symbols of the murals until they become virtually unrecognisable, and rejecting both linguistic expression and normative conceptions of the body.
\n\nThe flexible, unfixed form of the works is purposefully ephemeral: the works continuously regroup and reshape, even as one views them. Their porosity and impermanence refuses coherence, certainty or even legibility. This rebellious indifference to constraints liberates form to seek, through refusal, new, unpredictable and surprising positions.
\n"},"@id":"http://luckan.linkedevents.fi/v1/event/kulturforum:agfo63zyei/?format=json","@context":"http://schema.org","@type":"Event/LinkedEvent"}