Denna kurs ger dig tips och ideér på uteaktiviteter/skogsaktiviteter för barn i åldern 4-5 år. Det är en praktisk kurs,
Denna kurs ger dig tips och ideér på uteaktiviteter/skogsaktiviteter för barn i åldern 4-5 år. Det är en praktisk kurs, som hålls utomhus. Deltagarna får bl.a. ta del av Skogsmulleaktiviteter, naturbingo, pyssel av naturmaterial, tips på olika sinnesövningar (skogsbad), sagostig, uppdragskort, olika samarbetsövningar, ledda lekar m.m. Ta med egen picknick och sittunderlägg, penna och anteckningshäfte. Alla deltagare får ett eget litet tipshäfte från vår kursdag. Klä dig i mjuka, varma kläder/regnkläder vid behov. Samling vid gamla Bennäs skolas parkering. Vi är sedan i Grillkåtaskogen bakom gamla Bennäs skola.
Peruslippu - 35,00 € Kannattajajäsen - 30,00 €
Normalpris - 35,00 € Stödmedlem - 30,00 €
Normal Ticket - 35,00 € Kannattajajäsen - 30,00 €
Bon’s Balls tuo aitoa AC/DC-soundia - keikka Kulttuurikorjaamolla vappuaattona Bon’s Balls on vakiinnuttanut asemansa yhtenä Suomen autenttisimmista AC/DC-coverbändeistä - ei lookalike-bändinä, vaan ennen kaikkea soundiltaan uskollisena. Yhtye perustettiin Kokkolassa vuonna 1995, ja sen ohjelmisto keskittyy AC/DC:n Bon Scott -aikakauteen vuosilta 1974-1980. Nimi on kunnianosoitus legendaariselle laulajalle. Bändin jäsenillä oli pitkä tausta paikallisissa kokoonpanoissa jo ennen Bon’s Ballsin syntyä. Alun perin projektiluonteiseksi perustettu yhtye tarjosi kanavan yhteiselle AC/DC-innostukselle. Ensimmäinen demo äänitettiin joulukuussa 1995, ja lavalle noustiin ensimmäisen kerran maaliskuussa 1996. Sittemmin Bon’s Balls on tunnettu intensiivisistä ja energisistä keikoistaan, jotka ovat vieneet yhtyeen pienistä klubeista suurille ulkoilmafestivaaleille. Yhtye juhli 30-vuotista taivaltaan viime vuonna - eikä vauhti ole hidastunut. Bon’s Balls nähdään livenä Kulttuurikorjaamolla vappuaattona. Luvassa on täyslaidallinen klassista rock’n’rollia. Kokoonpano: Anders ”Bon” Hassel - laulu Tomas ”The Jack” Kankkonen - kitara Michael ”Bad Boy” Bjolin - kitara Ulf ”Ufo” Furu - basso Matts ”Moukari” Helén - rummut Liput 35 € / 30 € jäsenet VAPPUAATTO 30.4. klo 19.00 Ovet avataan klo 18.00
Bon’s Balls levererar äkta AC/DC-sound - live på Kulturgaraget på valborgsmässoafton Bon’s Balls är ett av Finlands mest autentiska AC/DC-coverband - inte som lookalikes, utan som soundalikes. Bandet bildades i Karleby (Kokkola) år 1995 och fokuserar på AC/DC:s repertoar från åren 1974-1980, då Bon Scott var sångare. Namnet är en hyllning till den legendariske frontmannen. Medlemmarna hade lång erfarenhet från lokala band redan innan Bon’s Balls startade. Projektet föddes ur en gemensam passion för AC/DC:s musik. Den första demon spelades in i december 1995, och bandet gjorde sin livedebut i mars 1996. Sedan dess har Bon’s Balls gjort sig kända för intensiva och energiska spelningar - från små klubbar till större festivaler. Bandet firade 30 år förra året och fortsätter med full kraft. Bon’s Balls uppträder live på Kulturgaraget på valborgsmässoafton - en kväll fylld av klassisk rock’n’roll. Medlemmar: Anders ”Bon” Hassel - sång Tomas ”The Jack” Kankkonen - gitarr Michael ”Bad Boy” Bjolin - gitarr Ulf ”Ufo” Furu - bas Matts ”Moukari” Helén - trummor Biljetter 35 € / 30 € medlemmar VALBORGSMÄSSOAFTON 30.4. kl 19.00 Vi öppnar dörrarna 18.00
Konsertti + ruoka - 40,00 € Konsertti - 20,00 €
Konsert + mat - 40,00 € Konsert - 20,00 €
Wasa Teater - Österbottens regionteater Sandögatan 7, 65100 Vasa Mia Hafrén gav ut sitt tredje soloalbum Love to be Found i februari 2026. Nu tar hon musiken med sig och bjuder in till att fira Valborg på Ernst Salonger! Med sig på scen har hon Österbottens tuffaste musiktrio med Tuukka Aitoaho på slagverk, Ben Bergman på gitarr och Mats Ödahl på bas. Hafrén skriver sin egen musik och den har beskrivits som berörande, stark och medryckande. Den nya skivan har stråk av folk och country över sig där artisten sökt inspiration ur teman som mod, förändring och kärlek. Köp samtidigt Ernst Mingelmeny och få i dig utsökta salta bitar medan du njuter av konserten.
Peruslippu - 34,00 € Eläkeläislippu - 28,00 € Opiskelija - 2,00 € Lapsi - 2,00 € Työtön - 28,00 € ...
Normalpris - 34,00 € Pensionär - 28,00 € Studerande - 2,00 € Barn - 2,00 € Arbetslös - 28,00 € ...
Normal Ticket - 34,00 € Senior Ticket - 28,00 € Student Ticket - 2,00 € Child Ticket - 2,00 € Unemployed - 28,00 € ...
Vaasan kaupunginorkesteri Pe 30.4. klo 19.00, Vaasan kaupungintalo Vaasan kaupunginorkesteri joht. Martin Segerstråle sol. Sarah Nedergård, laulu Sound of music -medley, The winner takes it all, On hetki, I feel pretty, Valse lente, Typewriter... Kaupunginorkesterin perinteisessä vappukonsertissa seremoniamestareina toimivat vaasalainen laulaja-näyttelijä Sarah Nedergård ja musikaalirepertuaarin parissa suvereeni kapellimestari Martin Segerstråle. Juhlaan perinteisesti kuuluvien orkesterinumeroiden ohessa kuulemme musikaalilauluja muun muassa Evitasta, West Side Strorysta ja My Fair Ladystä. Riemukas opastus vapun viettoon a:sta å:hon alkaa kaupungintalolla perinteisesti aattoiltana klo 19 eli pian Topelius-patsaan lakituksen jälkeen. Peruslippu: 34 € Eläkeläinen, Vaasan kaupungin työntekijä, Työttömät: 28 € Opiskelijat, lapset: 2 €
Vasa stadsorkester Fre 30.4 kl. 19.00, Vasa stadshus Vasa stadsorkester dir. Martin Segerstråle sol. Sarah Nedergård, sång Sound of music -medley, The winner takes it all, On hetki, I feel pretty, Valse lente, Typewriter... I stadsorkesterns traditionella valborgskonsert uppträder den vaasa-baserade sångerskan och skådespelerskan Sarah Nedergård samt den suveräne dirigenten Martin Segerstråle som ceremonimästare. Förutom de traditionella orkesterstyckena får vi höra musikalsånger från bland annat Evita, West Side Story och My Fair Lady. Den festliga starten på valborgsfirandet börjar vid stadshuset traditionellt på valborgsmässoafton klockan 19, alltså strax efter att Topelius-statyn har fått sin studentmössa. Normalprisbiljett: 34 € Pensionär, Vasa stads anställda, arbetslösa: 28 € Studerande, barn: 2 €
Vaasa City Orchestra Fri 30.4. at 19.00, Vaasa City Hall Vaasa City Orchestra cond. Martin Segerstråle sol. Sarah Nedergård, song Sound of music -medley, The winner takes it all, On hetki, I feel pretty, Valse lente, Typewriter... At the orchestra’s traditional Vappu concert, the Vaasa-based singer and actress Sarah Nedergård will perform, with the excellent conductor Martin Segerstråle. In addition to traditional orchestral pieces, the program features musical numbers from Evita, West Side Story, My Fair Lady, and more. The festive start to the Labor day celebrations begins at the City Hall, traditionally at 7 p.m., just after the Topelius statue has received its student cap. Tickets: 34 € Senior, Vaasa city employee, unemployed: 28 € Students, children: 2 €
Den traditionella mösspåläggningen vid Topelius-statyn
The traditional graduation hat ceremony of the Topelius statue
Topelius saa lakkinsa vappuaattona Vaasan yliopiston ylioppilaskunta VYY, Vaasan ammattikorkeakoulun opiskelijakunta VAMOK, Åbo Akademis Studentkår ÅAS, Studerandekåren vid Yrkeshögskolan Novia Novium ja Helsingin yliopiston Vaasan yksikön oikeustieteen opiskelijoiden ainejärjestö Justus ry kutsuvat kaikki opiskelijat perinteiseen Topeliuksen patsaan lakitukseen! Lakitus alkaa Topeliuksen patsaalla Kirkkopuistikon ja Hovioikeudenpuistikon risteyksessä vappuaattona 30.4. klo 18. Ohjelmassa on ensin patsaan lakitus, jonka jälkeen kuulemme vappupuheita. Ylioppilaskuoro Pedavoces esiintyy lakituksen jälkeen Vasa Övningsskolan lukion portailla. Ota mukaan ystäväsi, hyvä fiilis ja ylioppilas- tai valmistujaislakkisi, ja juhlista vappua kanssamme upean vappuperinteen mukaisesti! Tervetuloa!
Topelius får sin examensmössa Vaasan yliopiston ylioppilaskunta VYY, Vaasan ammattikorkeakoulun opiskelijakunta VAMOK, Åbo Akademis Studentkår ÅAS, Studerandekåren vid Yrkeshögskolan Novia Novium och ämnesföreningen för juridikstuderanden vid Helsingfors universitets enhet i Vasa Justus r.f. kallar alla studerande att tillsammans med oss genomföra den traditionella mösspåläggningen av Topelius-statyn! Mösspåläggningen börjar vid Topelius-statyn vid korsningen av Kyrkoesplanaden och Hovrättsesplanaden den 30 april kl 18. Evenemangen börjar med mösspåläggningen, varefter vi hör tal. Studentkören Pedavoces uppträder vid trappan till Vasa Övningsskolas gymnasium efter evenemanget. Ta med dig dina vänner, ett glatt humör och din studentmössa och fira vappen med oss i en fantastisk vapptradition! Välkommen!
Topelius gets his graduation hat The Student Union of the University of Vaasa VYY, the Student Union of Vaasa University of Applied Sciences VAMOK, The Student Union of Åbo Akademi University ÅAS, the Student Union at Novia University of Applied Sciences Novium, and the subject organization for law students of the University of Helsinki Vaasa department Justus ry invite all students to join us in the traditional Topelius graduation hat ceremony! The ceremony begins at the Topelius statue in the corner of Kirkkopuistikko and Hovioikeudenpuistikko on 30 April at 6 p.m. The programme will begin with placing the hat on Topelius' head, after which we will hear speeches. The student choir Pedavoces will perform after the ceremony on the stairs outside Vasa Övningsskolas gymnasium. Bring your friends, your wappu spirit, and your graduation hat, and join us in celebrating student wappu with this fantastic tradition! Welcome!
Välkommen att fira in Valborg med mösspåläggning, sång och tal den 30.4 kl. 18
Välkommen att fira in Valborg med mösspåläggning, sång och tal
Den 30.4 kommer studenter traditionsenligt att arrangera mösspåläggning vid Topelius statyn kl. 18. Efter mösspåläggningen är alla hjärtligt välkomna till VÖS gymnasiums trappa för att lyssna till sång av Pedavoces och tal som i år framförs av Mikael Nygård, rektor vid Åbo Akademi i Vasa. Varmt välkommen med!
En Vasa-tradition du inte vill missa. Efter Topelius mösspåläggning 30 april klockan 18 sjunger Pedavoces in våren.
Pedavoces sjunger in våren på vappen 30.4
Studentkören Pedavoces sjunger våriga sånger utanför Vasa övningsskolas gymnasium på Vappen. Sången inleds efter att Topelius har fått sin mössa 18.00, det vill säga cirka 18:15. Ta på dig studentmössan om du har en och samlas med resten av Vasaborna för att njuta av vårsånger och få en härlig start på vappenfirandet! Foto: Johan Hagström
SPR:n Kaskisten osasto järjestää Vapputapahtuman torilla torstaina 30.4. alkaen klo 15.00. Poikkea simalle ja munkille. (Saatavilla myös gluteenittomia munkkeja.) Simaa ja munkkia voit myös ostaa kotiin. Tervetuloa! Tilaisuuden tuotto SPR:n Kaskisten osaston avustustyöhön
*30.4.2026 kl. 15 FRK Kaskö avdelning anordnar traditionellt Valborgsevenemang* på torget på valborgsmässoafton ons 30.4. fr.o.m. kl. 15. FRK Kaskö avdelning anordnar ett evenemang på torget torsdag 30.4. kl. 15.00. Vik in på mjöd och munkar. Du kan även köpa hem mjöd och munkar. (Glutenfria munkar finns också.) Välkommen! Intäkterna från evenemanget går till Kaskö avdelningens hjälpverksamhet.
Tanssi ihanien diskokappaleiden tahdissa tai tartu karaokemikrofoniin
Dansa till härliga discolåtar eller sjung karaoke!
Suosikki uusintana! Yleisön iloisesta pyynnöstä kutsumme jälleen mukaan seniordiskoon torstaina 30.4. klo 13–14.30. Tanssi ihanien kappaleiden, kuten ABBAn ja Elviksen, tahdissa, tartu karaokemikrofoniin tai lähde mukaan yhteislauluun. Tauolla tarjolla virkistäviä alkoholittomia drinkkejä ja naposteltavaa. OHJELMA: Karaoke 20 min, Tanssi 20 min, jne. Vapaa pääsy. Ei ennakkoilmoittautumista. Osoite: Senioripiste, Niilontie 1, Sepänkylä Järjestäjä: Mustasaaren kunta
Favorit i repris! På publikens glada begäran bjuder vi åter in till ett seniordisco på torsdag 30.4 kl. 13-14.30. Dansa till härliga discolåtar eller greppa karaokemikrofonen eller ta ton i allsången. I pausen utlovas svalkande alkoholfria drinkar och snacks. PROGRAM: Karaoke 20min, Dans 20min osv Fritt inträde. Ingen anmälan. Adress: Seniorpunkten, Niklasvägen 1, Smedsby Arrangör: Korsholms kommun
Huhtikuun aikana Birgitta Back esittelee öljymaalauksiaan kaupunginkirjaston Asta-salissa.
Under april månad ställer Birgitta Back ut sina oljemålningar i stadsbibliotekets Asta-sal.
Huhtikuun aikana Birgitta Back esittelee öljymaalauksiaan kaupunginkirjaston Asta-salissa. Tervetuloa tutustumaan kirjaston aukioloaikoina
Under april månad ställer Birgitta Back ut sina oljemålningar i stadsbibliotekets Asta-sal. Välkommen in under bibliotekets öppettider.
4 motionsbingo i 4 byar, Korsnäs kby, Molpe, Harrström o Taklax. Cykla eller gå, gör våra uppdrag och delta i lotteriet.
Ett motionsbingo i varje by. Liknande kontroller i alla byarna, Taklax, Molpe, Harrström och Korsnäs kby. Kontrollerna hittas vid: Korsnäs kby. Lokalen, Församlingshemmet, Korsnäs Arenan, Rönngränd postlådorna, Kottebo dagis, Busshållsplatsen i södra korsningen, Kommungården, Taklax Lokalen, Skolan, Hinjärv träsket, Bönhuset Molpe Martha gården, Skolan, Te-boden, Simstranden Harrström Lokalen, Skolan, ”Båthuse”, simstranden Man behöver endast delta i en by för att vara med i utlottningen av några priser. Vid varje kontroll finns ett litet uppdrag att göra om man vill. Ha det så skoj!!
mån: stängt tis–fre: kl. 11–18 lör–sön: kl. 12–16
Viime aikoina Aino Lintusen maalaukset ovat jäsentyneet kehomaisiksi muodoiksi, vaikka esittävän ja ei-esittävän raja säilyy häilyvänä.
På senare tid har Aino Lintunens målningar antagit kroppsliknande former, även om gränsen mellan det föreställande och det icke-föreställande förblir flytande.
In recent years, Aino Lintunen’s paintings have taken on bodily forms, while continuing to hover between the figurative and the abstract.
Aino Lintunen kuvailee työskentelyään prosessiperusteiseksi maalaamiseksi. Alkuvaiheessa hän piirtää ja kirjoittaa; mikä toimii eräänlaisena lämmittelynä ja suunnan tunnusteluna. Liiallinen suunnittelu tuntuu kuitenkin rajoittavalta, sillä työn edetessä maalaus alkaa ehdottamaan omaa suuntaansa. Teosten aiheet nousevat esiin työskentelyn aikana – synnyttäen uusia merkityksiä prosessin edetessä. Usein maalauksella on oma logiikkansa, ja se voi suunnitelmista huolimatta lähteä kulkemaan omia polkujaan. Lopputulos on taiteilijalle yllätys: maalaaminen haastaa katsomaan uudella tavalla. Teokset kehottavat tarkastelemaan käsityksiä siitä, mikä on hyvä ja toimiva. Viime aikoina Lintusen maalaukset ovat jäsentyneet kehomaisiksi muodoiksi, vaikka esittävän ja ei-esittävän raja säilyy häilyvänä. Taiteilijaa kiinnostaa ennen kaikkea muotokielen dynamiikka, ei keho itsessään. Hän tarkastelee ilmiöitä viivan kautta, jonka luonteessa rytmi on keskeistä. Linjat voivat olla irrallisia tai toisiinsa punoutuneita, toisinaan ne jopa pakenevat kankaalta. Teokset ovat keskenään vuorovaikutuksessa, mutta myös itsenäisiä: viiva jatkuu maalauksesta toiseen, muodostaen horisontaalisen ja tilallisen jatkumon. Maalausprosessi on luonteeltaan fyysinen ja kehollinen, ja teosten rytmistä hahmottuu liikkeen suunta. Aino Lintunen (s. 1990) valmistui Kuvataideakatemiasta 2022 ja Aalto-yliopistosta 2016, lisäksi hän on opiskellut Slade School of Fine Artsissa Lontoossa. Lintusella on ollut lukuisia yksityis- ja ryhmänäyttelyitä, ja hänen teoksiaan kuuluu moniin kokoelmiin, muun muassa Kansallisgallerian ja Saastamoisen säätiön kokoelmiin. Taiteilija asuu ja työskentelee Helsingissä.
Aino Lintunen beskriver sitt sätt att måla som processbaserat. Hon börjar med att teckna och skriva; detta fungerar som en slags uppvärmning och ett sätt att känna sig för i vilken riktning hon ska gå vidare. En överdriven planering känns begränsande för målningen börjar peka ut sin egen riktning i takt med att arbetet fortskrider. Motiven i verken växer fram under arbetets gång – och det föds nya betydelser allt eftersom processen fortskrider. Ofta har målningen sin egen logik, som trotsar all planering, och den går sina egna vägar. Slutresultatet är en överraskning för konstnären: målandet utmanar henne att betrakta världen på ett nytt sätt. Verken uppmanar henne att granska sina uppfattningar om vad som är bra och fungerande. På senare tid har Lintunens målningar antagit kroppsliknande former, även om gränsen mellan det föreställande och det icke-föreställande förblir flytande. Lintunen är framför allt intresserad av formspråkets dynamik, inte av kroppen i sig. När hon betraktar olika fenomen utgår hon från linjen, och då är rytmen avgörande. Linjerna kan vara fristående eller sammanflätade, ibland flyr de till och med ut från duken. Verken står i växelverkan med varandra, men är samtidigt självständiga: linjen fortsätter från en målning till följande och bildar ett horisontellt och rumsligt kontinuum. Målningsprocessen är fysisk och kroppslig till sin natur, och rytmen i verken anger i vilken riktning rörelsen går. Aino Lintunen (f. 1990) tog examen från Konstakademin 2022 och Aalto-universitetet 2016, och har dessutom studerat vid Slade School of Fine Arts i London. Lintunen har haft ett stort antal separat- och grupputställningar, och hennes verk ingår i många samlingar, bland annat i Nationalgalleriets och Saastamoinen stiftelsens samlingar. Aino Lintunen bor och arbetar i Helsingfors.
Aino Lintunen describes her practice as process-driven painting. She begins by feeling out a direction through drawing and writing. Excessive planning feels constrictive, however; as the process unfolds, the painting itself begins to suggest its own path. Led by the brush, Lintunen’s themes emerge spontaneously, generating new meanings as the work takes shape. The painting often follows its own logic, sometimes veering in unruly directions far from the artist’s original intention. The outcome is invariably a surprise, even to its maker: the brush challenges her to see reality in entirely new ways. In recent years, Lintunen’s paintings have taken on bodily forms, while continuing to hover between the figurative and the abstract. Her central interest lies in the dynamics of form rather than the body itself. Line is her primary means of exploration, with rhythm playing a key role. At times her lines are disjointed, at others intertwined; occasionally they seem to strain beyond the canvas. Each painting stands alone, yet they also enter into dialogue with one another: a line may continue from one work to the next, creating a horizontal, spatial continuum. Lintunen’s process is distinctly physical and embodied, the direction of the brush being evident in the rhythm of the works. Aino Lintunen (b. 1990) graduated from the Academy of Fine Arts in 2022 and from Aalto University in 2016, and has also studied at the Slade School of Fine Art in London. She has held numerous solo and group exhibitions, and her work is included in several prominent collections, among them the Finnish National Gallery and the Saastamoinen Foundation. Lintunen lives and works in Helsinki.
Kim Somervuoren maalausten tematiikka ammentaa taidehistoriasta, kirjallisuudesta, alakulttuureista ja populaarikulttuurin ilmiöistä.
Tematiken i Kim Somervuoris målningarna hämtar sin inspiration från konsthistoria, litteratur, subkulturer och populärkulturella fenomen.
Kim Somervuori draws thematic inspiration from a wide range of sources, from art history and literature to subcultures and popular culture.
Kim Somervuori lähestyy maalauksiaan suoraviivaisella uteliaisuudella. Prosessissa on keskeistä intuitiivinen rentous ja lopputuloksen yllätyksellisyys. Maalausten tematiikka ammentaa taidehistoriasta, kirjallisuudesta, alakulttuureista ja populaarikulttuurin ilmiöistä. Työt liikkuvat ekspressiivisen, figuratiivisen ja abstraktin rajapinnoilla. Teosten materiaalisuus tulee esiin pinnan rosoisuudessa: elävä pinta ottaa oma tilansa ja tulee lähelle. Maalausten kerroksellinen karheus ja viimeistelemättömän muotokielen vastakohdat sekä alleviivavat että haastavat tasapainoa. Teoksissa toistuvat usein urbaanit maisemat: kaupunkien siluetit kohoavat taustaa vasten, ja yksityiskohdissa näkyy abstrakteja viittauksia kaupunkipintoihin. Uusissa teoksissa taiteilija on paikoin tuonut luonnon lähemmäksi betoniympäristöä. Somervuori käyttää maalauksissaan myös kirjaimia, yksittäisiä sanoja tai lyhyitä tekstejä. Usein ne ovat viittauksia lauluihin, runoihin tai kirjoihin. Teksti voi toimia puhtaasti visuaalisena elementtinä ja toisinaan sen sisällöllä on suurempi painoarvo. Merkitys ei kuitenkaan ole ratkaiseva: ilmaisu on ensisijaista. Maalaukset jatkavat yhdysvaltalaista neo-ekspressionistista perinnettä, erityisesti Jean-Michel Basquiat’n (1960–1988) vaikutuksesta, joka inspiroi 1990-luvulla graffiteja tehnyttä Somervuorta kuvataiteen pariin ja oivaltamaan oman taiteilijuutensa. Kim Somervuori (s. 1975) on valmistunut Kuvataideakatemiasta vuonna 2011. Hänellä on ollut lukuisia yksityis- ja ryhmänäyttelyitä Suomessa ja ulkomailla. Hänen teoksiaan on useissa merkittävissä kokoelmissa, kuten Nykytaiteen museo Kiasman, Saastamoisen säätiön ja Paulon säätiön kokoelmissa. Hän sai vuonna 2015 William Thuring -nimikkopalkinnon sekä vuonna 2009 Suomen Taideyhdistyksen Nuorten palkinnon.
Kim Somervuori närmar sig sina målningar med en okonstlad nyfikenhet. Det centrala i skapelseprocessen är en intuitiv avspändhet och ett slutresultat som överraskar. Tematiken i målningarna hämtar sin inspiration från konsthistoria, litteratur, subkulturer och populärkulturella fenomen. Verken rör sig i gränslandet mellan det expressiva, det figurativa och det abstrakta. Materialiteten framträder i ytans grovhet: den levande ytan upptar sin egen plats och kommer oss nära. Målningarnas skiktade grovhet och kontrasterna i det oavslutade formspråket både understryker och utmanar balansen. Urbana landskap förekommer ofta i Somervuoris verk: städernas silhuetter reser sig mot bakgrunden, och i detaljerna syns abstrakta referenser till stadslika ytor. I sina nya verk har konstnären bitvis fört in naturen i betongmiljön. Somervuori använder också bokstäver, enskilda ord eller korta texter i sina målningar. De refererar ofta till sånger, dikter eller böcker. Texten kan fungera som ett rent visuellt element, men ibland kan själva textinnehållet ges en större tyngd. Betydelsen är dock inte avgörande: uttrycket är det primära. Målningarna är en fortsättning på den amerikanska neoexpressionistiska traditionen, särskilt inflytelserik har Jean-Michel Basquiat (1960–1988) varit. Det var Basquiat som inspirerade Somervuori, som skapade graffiti på 1990-talet, att börja ägna sig åt bildkonst och att förverkliga sig genom ett eget konstnärskap. Kim Somervuori (f. 1975) fick sin examen från Bildkonstakademin år 2011. Han har haft ett flertal separat- och grupputställningar i Finland och utomlands. Hans verk ingår i flera betydande samlingar, såsom Museet för nutidskonst Kiasmas, Saastamoinen stiftelsens och Paulostiftelsens. Somervuori fick William Thuring-priset år 2015 och Finlands Konstförenings ungdomspris år 2009.
Kim Somervuori approaches painting with unabashed curiosity. His process is relaxed and intuitive, embracing surprise as central to his practice. He draws thematic inspiration from a wide range of sources, from art history and literature to subcultures and popular culture. Stylistically, his work moves between the expressive, the figurative, and the abstract. Its pronounced materiality lies in rough, layered textures that possess a living quality, asserting their presence and drawing the viewer in. These textures, together with the contrastive elements of his seemingly unfinished visual vocabulary, create a sense of balance while subtly challenging it. Urban landscapes are a recurring motif in his oeuvre: city skylines rise in silhouette, and abstract references to urban space emerge in the details. In his most recent works, traces of nature appear within concrete environments. Somervuori also incorporates letters, individual words, and short texts, often referencing songs, poems, or books. At times these function purely as visual elements; at others, they carry greater semantic weight. Meaning, however, is never paramount – expression ultimately takes precedence. His paintings echo the American neo-expressionist tradition, particularly the influence of Jean-Michel Basquiat (1960–1988), whose work inspired Somervuori – a graffiti practitioner in the 1990s – to turn to fine art and embrace his own distinctive voice. Kim Somervuori (b. 1975) graduated from the Academy of Fine Arts in 2011. He has held numerous solo and group exhibitions both in Finland and internationally. His works are held in numerous notable collections, including those of the Museum of Contemporary Art Kiasma, the Saastamoinen Foundation, and the Paulo Foundation. Somervuori received the William Thuring Prize in 2015 and the Finnish Art Society’s Young Artists’ Award in 2009.
Föreställningen är en del av Finfringe-festivalen 2026
Palkintoehdokas LUNGOR ja Matteus Blad Åbo Svenska Teaterissa. Herkkä ja musiikillinen teos hauraudesta ja rohkeudesta Tiljanissa 14.5. & 16.5.
Prisnominerade LUNGOR med Matteus Blad på Åbo Svenska Teater och Finfringe. Ett sceniskt verk om sårbarhet, mänsklighet och mod. Spelas på Tiljan 14.5 & 16.5.
Award-nominated LUNGOR with Matteus Blad at Åbo Svenska Teater. A poetic & musical journey through human fragility. On stage at Tiljan, May 14th & 16th.
LUNGOR on näyttämöllinen teos kolmessa osassa, joka sisältää kaksitoista laulua sekä runollisia monologeja ajastamme, haavoittuvuudestamme ja kyvystämme jatkaa hengittämistä. Kuoron, jousien, huilun, pianon ja kitaran kanssa henkilökohtainen ja yhteiskunnallinen kietoutuvat yhteen musiikilliseksi ja runolliseksi kokonaisuudeksi, joka käsittelee rakkautta, ihmisarvoa ja elämän perimmäisiä kysymyksiä. Albumi LUNGOR julkaistiin 15. marraskuuta 2025, ja se on ilmestynyt sekä laulurunokokoelmana että musiikkialbumina. LAVALLA Matteus Blad (laulu/kitara) Katja Ceder (huilu) Lotta Heiskanen (viulu) Sara Krogius (alttoviulu) Susanna Syrjäläinen (sello) Vilhelm Karlsson (kontrabasso) Martin Segerstråle (piano) KUORO
LUNGOR är ett sceniskt verk i tre delar, bestående av tolv sånger och poetiska monologer där musik och text vävs samman till en sammanhängande berättelse om vår tid, vår sårbarhet och vår förmåga att fortsätta andas – även när världen skälver. Genom växlingen mellan lyriska sånger och samtida, reflekterande monologer rör sig verket från det samhälleliga till det djupt personliga: från maktstrukturer och mänsklig värdighet, till kärlekens sårbarhet, vidare till livets yttersta frågor om död, minnen och försoning. Musiken rör sig mellan det intima och det kollektiva. De poetiskt skrivna sångerna möter körklang och vackert vävda arrangemang för sång/gitarr, flöjt, violin, viola, cello, kontrabas och piano, framförda av framstående finländska musiker. LUNGOR är en livsbejakande reflektion över brustenhet och mod. Ett verk om det sköra som gör oss mänskliga – och om kraften i att, oavsett vad som händer, fortsätta andas. Verket var nominerat till Årets Album i kategorin Visa, vid Manifestgalan, i Sverige. PÅ SCENEN Matteus Blad (sång/gitarr) Katja Ceder (flöjt) Lotta Heiskanen (violin) Sara Krogius (altviolin) Susanna Syrjäläinen (cello) Vilhelm Karlsson (kontrabas) Martin Segerstråle (piano) En 16-personers kör
A staged work in three parts featuring twelve songs and poetic monologues about our time, our vulnerability, and our ability to keep breathing. With choir, strings, flute, piano, and guitar, the personal and the societal are woven together into a musical and poetic whole about love, dignity, and the ultimate questions of life. The album LUNGOR was released on 15 November 2025 and is available both as a collection of song poems and as a music album. ON STAGE Matteus Blad (vocals/guitar) Katja Ceder (flute) Lotta Heiskanen (violin) Sara Krogius (viola) Susanna Syrjäläinen (cello) Vilhelm Karlsson (double bass) Martin Segerstråle (piano)
Saksalaistaiteilija Anna Fasshauerin alumiiniveistokset syntyvät taivuttamalla, kolhimalla ja rullaamalla materiaalia.
Den tyska konstnären Anna Fasshauer skapar sina aluminiumskulpturer genom att böja, hamra och rulla materialet.
German artist Anna Fasshauer creates sculptures by bending, hammering, and rolling aluminum.
Saksalaistaiteilija Anna Fasshauerin alumiiniveistokset syntyvät taivuttamalla, kolhimalla ja rullaamalla materiaalia. Kehollisuus ja äärimmäisen fyysinen työskentelytapa ovat keskeisiä prosessissa: kehon voima muokkaa materiaalia, synnyttää kuhmuja ja lommoja muuntaen sen muotoa. Kolhittu pinta on yhtä aikaa karkea ja kaunis. Hitsauksessa syntyvä sauma toimii kuin metallinen liima, joka sitoo teoksen osat yhteen. Arpikudosmaisena se on kestävä ja rakenteellisesti olennainen osa kokonaisuutta. Fasshauer valitsi alumiinin materiaalikseen sen mekaanisten ominaisuuksien lisäksi myös sen arkisen tuttuuden vuoksi. Taiteilija aloittaa teosten työstämisen puhtaasta, teollisesta materiaalista ja päätyy rikkomaan tarkoituksellisesti sen tasaisuuden ja suoruuden – kyse on uudelleenrakentamisesta, jota edeltää tuhoaminen. Keiskeistä veistoksille on niille ominainen liikkeentuntu: teokset herättävät katsojassa impulssin kierrellä niiden ympärillä. Tämä liike tuo veistoksissa esiin jotain esittävää, vaikka ne ovat pohjimmiltaan abstrakteja. Samalla töiden omaleimainen luonne ja persoonallisuus korostuvat. Lattialla seisovissa ja seinästä ulkonevissa teoksissa on hienovarainen humoristinen pohjavire, jossa kylmä, jäykkä ja teollinen materiaali muuntuu yllättävän inhimilliseksi. Anna Fasshauer (s. 1975) valmistui Chelsea School of Art and Designista Lontoossa vuonna 2001. Hän on osallistunut lukuisiin yksityis- ja ryhmänäyttelyihin ympäri maailmaa, muun muassa Kunstverein Ludwigsburgissa, Kunstverein Offenburgissa Saksassa ja Goethe-Institutissa Beirutissa sekä Fiacin ulkoilmaveistosnäyttelyssä Pariisissa. Fasshauer piti ensimmäisen yksityisnäyttelynsä Galerie Forsblomilla vuonna 2021. Taiteilija asuu ja työskentelee Berliinissä.
Den tyska konstnären Anna Fasshauer skapar sina aluminiumskulpturer genom att böja, hamra och rulla materialet. Kroppslighet och ett extremt fysiskt arbetssätt utgör kärnan i processen: kroppens kraft formar materialet, skapar bucklor och bulor och förändrar formen på det. Den hamrade ytan är samtidigt både grov och vacker. Sömmen som uppstår genom svetsningen fungerar som ett metalliskt lim som binder samman verkets olika delar. Den påminner om ärrvävnad, är hållbar och en strukturellt viktig del av helheten. Fasshauer valde aluminium inte bara för dess mekaniska egenskaper utan också för att det är ett vardagligt och bekant material. Hon börjar bearbeta sina verk utifrån ett rent, industriellt material och slutar med att medvetet bryta dess jämnhet och rakhet – det är en fråga om rekonstruktion som föregås av förstörelse. Det centrala i skulpturerna är en för dem karakteristisk känsla av rörelse: hos betraktaren framkallar verken en impuls att gå runt dem. Denna rörelse framhäver något figurativt i skulpturerna, även om de i grunden är abstrakta. Samtidigt betonas verkens unika karaktär och personlighet. De har en subtil humoristisk underton där de står på golvet eller skjuter ut från väggen. Det kalla, stela och industriella materialet förvandlas och blir överraskande mänskligt. Anna Fasshauer (f. 1975) fick sin examen från Chelsea School of Art and Design i London år 2001. Hon har deltagit i ett flertal separat- och grupputställningar runt om i världen, bland annat på Kunstverein i Ludwigsburg och Kunstverein i Offenburg i Tyskland, på Goethe-Institut i Beirut och friluftsskulpturutställningen Fiac i Paris. Fasshauer hade sin första separatutställning på Galerie Forsblom år 2021. Hon bor och arbetar i Berlin.
German artist Anna Fasshauer creates sculptures by bending, hammering, and rolling aluminum. Foregrounding embodiment, the intensely physical nature of her process is central to her practice: through sheer strength, her body reshapes the material, producing bumps and dents that transfigure its form. The resulting hammered texture is at once rough and beautiful. Visible weld seams act as metallic glue, holding the parts together; resembling scar tissue, they are both structurally essential and integral to the work’s aesthetic. Fasshauer works with aluminum not only for its mechanical properties but also for its everyday familiarity. She begins each piece with a pristine industrial material, deliberately disrupting its smoothness and straightness. Her process of reconstruction is always preceded by destruction. The sculptures convey a vivid sense of movement, inviting viewers to circle around them. Though essentially abstract, this suggestion of motion endows the works with a figurative quality and a distinctive, recognizable character. Both her free-standing and wall-mounted pieces carry a subtle undercurrent of humor, transforming a cold, rigid, industrial material into something surprisingly human. Anna Fasshauer (b. 1975) graduated from London’s Chelsea School of Art and Design in 2001. She has participated in numerous solo and group exhibitions worldwide, including the Kunstverein Ludwigsburg and Kunstverein Offenburg in Germany, the Goethe-Institut in Beirut, and the FIAC outdoor sculpture exhibition in Paris. Fasshauer held her first solo exhibition at Galerie Forsblom in 2021. She lives and works in Berlin.
Action - Vöyrin kunnan nuorten luoma konsertti
Action - en konsert skapad av ungdomarna i Vörå kommun
"Action" - a concert created by the youth of Vörå municipality.
On aika suunnitella vuoden Action-konsertti – jo kolmatta kertaa! 🎉 Onko lava sinun juttusi? Tykkäätkö ilmaista itseäsi laulamalla, tanssimalla, näyttelemällä, soittamalla, spoken wordilla, stand upilla, taikuudella tai jollain muulla esittävällä taiteella? Tämä on sinulle! Etsimme juuri SINUA mukaan Action-konserttiin Kimon Ruukilla 30.6. Tapahtuma on suunnattu kouluikäisille lapsille ja nuorille, myös toisen asteen opiskelijoille. Ei väliä oletko kokenut esiintyjä vai kokeiletko ensimmäistä kertaa – kaikki ovat tervetulleita! 🌟 Mitä saat: 🎤 Esiintyä yleisön edessä 🤝 Tavata muita luovia nuoria ✨ Olla mukana kannustavassa ja turvallisessa porukassa 🍽️ Tarjoamme lounaan 💸 Osallistuminen on täysin ilmaista Tartu tilaisuuteen ja näytä mitä osaat – tai kokeile jotain uutta! 📅 Ilmoittaudu viimeistään 1.6. 📞 Lisätietoja: nuoriso-ohjaaja Nicole 040 653 2046
Det är dags att planera årets Action-konsert – för tredje gången! 🎉 Är scenen din grej? Gillar du att uttrycka dig genom sång, dans, teater, musik, spoken word, stand-up, magi eller någon annan scenkonst? Då är det här något för dig! Vi söker just DIG till Action-konserten på Kimo Bruk den 30.6. Evenemanget riktar sig till barn och unga i skolåldern, också till dig på andra stadiet. Oavsett om du stått på scen förut eller vill testa för första gången, är du varmt välkommen med. 🌟 Vad du får vara med om: 🎤 Uppträda inför publik 🤝 Träffa andra kreativa unga ✨ Vara en del av ett peppande och tryggt sammanhang 🍽️ Vi bjuder på lunch 💸 Helt gratis att delta Ta chansen att visa vad du kan – eller prova något nytt tillsammans med andra! 📅 Anmäl dig senast 1.6. 📞 För mer info, kontakta ungdomsledaren Nicole på 040 653 2046
It’s time to plan this year’s Action Concert – for the third time! 🎉 Is the stage your thing? Do you love expressing yourself through singing, dancing, theatre, music, spoken word, stand-up, magic, or any other performing art? Then this is for you! We are looking for YOU to join the Action Concert at Kimo Bruk on June 30. The event is for children and young people of school age, including upper secondary level students. Whether you’re experienced or trying something new for the first time – everyone is welcome! 🌟 What you’ll get: 🎤 Perform in front of an audience 🤝 Meet other creative young people ✨ Be part of a supportive and safe environment 🍽️ Free lunch included 💸 Completely free to participate Take the chance to show what you can do – or try something new! 📅 Sign up by June 1 📞 More info: youth leader Nicole +358 40 653 2046
Gardets musikkår spelar musik från Olympiska spelens öppningsceremonier tillsammans med ungdomsorkester och barnkör. Solist Klaara Koivunen, sång. www.lippu.fi
Ons 6.5.2026 Tapiolasalen Gardets musikkår och Ruoholahti All Stars-ungdomsorkester Jousenkaarens skolans musikklasser Marjo Riihimäki & Risto Sojakka, dirigenter Klaara Koivunen, sång Gardets musikkår spelar tillsammans med den energiska ungdomsorkestern Ruoholahti All Stars! På programmet finns musik från Olympiska spelens öppningsceremonier, till exempel Olympiafanfaari (Helsingfors 1952), John Williams' Summon the Heroes (Atlanta 1996), Call of the Champions (Salt Lake City 2002), Pomp and Circumstance (London 2012) samt ballader som Imagine och Hymn de l'amour som spelades i Paris år 2024. Jousenkaarens skolans musikklasser 5-6 sjunger.
Kansainvälisen tanssin päivänä – keskiviikkona 29.4.2026 – sukellamme tanssielokuvien maailmaan.
På den internationella dansdagen – onsdagen den 29.4.2026 – dyker vi in i världen av dansfilmer.
MOVING NORTH – tanssielokuvia Pohjolasta
Kati Kallio on jälleen kuratoinut meille upean ja monipuolisen MOVING NORTH-tanssielokuvanäytöksen. Kansainvälisen tanssin päivänä – keskiviikkona 29.4.2026 – sukellamme tanssielokuviin, jotka herättävät meitä pohtimaan erilaisia rituaaleja, tapojamme ja kuoleman konseptia. Näytöksen avaa 55 REVOLUTIONS elokuva, joka on pietarsaarelaisen Alexandra Marinan henkilökohtainen teos tanssin ritualistisesta voimasta surun äärellä. Tanskalais-hollantilainen teos How To Be A Perfect Human muistuttaa meitä ironisesti pandemia-ajan rituaaleistamme. Elokuvassa GONE salaperäinen mies viihdyttää itseään muistojen täyttämässä talossa. Vai oliko hän siellä? Itävältalaisen Andrea Hacklin Maalahdessa tuotettu teos Silent Fragments on taiteilijan henkilökohtainen tutkielma psyykeen ja kehon välisestä suhteesta. Teosta on inspiroinut rituaalit, katarsiksen, muutoksen ja voimaantumisen teema. Irlantilais taustaisen vaasalaisen Ailish Maherin teos Cailleach vie meidät maan manojen tunnelmiin ja saa meitä ajattelemaan vääjäämättömyyttä ja ajasta ikuisuuteen siirtymistä. Hiljaisuuteen painettu on Vilma Tihilän ja Sanni Kriikun teos eräästä äidin ja tyttären problemaattisesta suhteesta. Ihmissuhteiden rituaalista syntynyt tunnelmallinen elokuva nostaa esiin ylisukupolvisia teemoja. Pohjalaisen Mia Malviniemen ja Meri Junkkosen Samassa veneessä elokuvassa isän ja pojan kokema ja mieleenpainuvaa veneretki taipuu tanssituokioksi päivittäisten rituaalien keskellä. Lopuksi juhlien jälkimaininkeihin sijoittuva färsaarelaisen duon RAMMATIKin elokuva Einmin saa meidät muistelemaan juhlien jälkeistä sykettä ja hulinaa. Elokuvien yhteiskesto on noin 70 min. Ilta alkaa 17.30 Kati Kallion alustuksella, ja näytöksen jälkeen järjestetään yleisökeskustelu paikalla olevien taiteilijoiden kanssa.
Kati Kallio har återigen kurerat en fantastisk och mångsidig MOVING NORTH-dansfilmsvisning för oss. På den internationella dansdagen – onsdagen den 29.4.2026 – dyker vi in i dansfilmer som får oss att reflektera över olika ritualer, våra vanor och begreppet död. Visningen inleds med filmen 55 REVOLUTIONS, ett personligt verk av Jakobstadsbaserade Alexandra Marina om dansens ritualistiska kraft i mötet med sorg. Det dansk-nederländska verket How To Be A Perfect Human påminner oss med ironi om våra ritualer under pandemitiden. I filmen GONE underhåller en mystisk man sig själv i ett hus fyllt av minnen. Eller var han ens där? Det österrikiska verket Silent Fragments, producerat i Malax av Andrea Hackl, är en personlig undersökning av relationen mellan psyke och kropp. Verket är inspirerat av teman som ritualer, katharsis, förändring och empowerment. Den Vasa-baserade konstnären med irländsk bakgrund, Ailish Maher, tar oss i sitt verk Cailleach till underjordiska stämningar och får oss att reflektera över det oundvikliga och övergången från tid till evighet. Hiljaisuuteen painettu av Vilma Tihilä och Sanni Kriikku skildrar en problematisk relation mellan mor och dotter. Den stämningsfulla filmen, som vuxit fram ur relationernas ritualer, lyfter fram transgenerationella teman. I filmen I samma båt av österbottniska Mia Malviniemi och Meri Junkkonen förvandlas en minnesvärd båttur mellan far och son till ett dansmoment mitt i vardagens ritualer. Slutligen tar den färöiska duon RAMMATIK oss med i filmen Einmin, som utspelar sig i efterdyningarna av en fest och väcker minnen av festens puls och rörelse. Filmernas totala längd är cirka 70 minuter. Kvällen inleds kl. 17.30 med en introduktion av Kati Kallio, och efter visningen ordnas ett publiksamtal med de närvarande konstnärerna.